中国舞之韵

34姆85观周刊o:594No34中国舞之韵陈晓亮(河南省歌舞演艺集团河南郑州450000中图分类号:G4文献标识码:A文章编号:1008-925X(2012)08004901舞蹈作为一种文化的表现形式,其历史发展和社会发展有间的区别就在眼睛的好坏。”着深厚的渊源关系,历史发展的社会形态意识从一定程度上决形是指外在动作,包括姿态、动作、以及连接,连接动作实际定着我国舞蹈文化的发展状况和舞蹈艺术的形态上是韵味非常充分表现的东西,一个动作到另一个动作的中间中国舞的特色是典雅高贵,而中国舞蹈基本动作最重要的过程,就是最具古典舞韵味特点的部份。神是起主导作用的部是讲究"手、眼、身、步、法”,追溯中国舞的起源最早的记载的是份,要表现悲或喜怒或乐,表现人物特征、情节故事。劲则是力在五帝时期,正是华夏文明初始半神文化的开端。帝喾命令臣量舞蹈是有力度的,也是表达内容和情绪的主要手段其中有下"咸黑创作歌曲《九招》、《六列》、《六英》,又命令”垂"创制了鼙轻、重、缓、急、强弱、刚柔等的处理(pi2)、薮、钟、磬、笙、管、篪(hi2)等乐器,吹打起来,十分动听,风鸟中国舞是一篇叙事诗儿单诗格律诗,它是单纯明朗透亮的锦雉随着乐声跳起舞来。帝喾很高兴就用来歌颂上天的功德。对话在传统的轨道上正常的运行。中国舞舞是一则正规的有理尧立为帝的时候,命令"质"创作乐舞”质"模仿山林溪谷的天籁数表达的是各种显意识。中国舞是印象派,是写实画,是现实生音响制作了乐歌。重击轻打石刀石斧模仿天之玉磬的声音,于活的介绍证明书。她似南方的馒头,小巧而美观含蓄雅致是其是百兽都跳起舞来了。从仅存的史料记载中,最初的乐舞本是"精髓。天籁之音",人们只是通过"乐工“取录而已。这些乐舞用于敬天在中国舞中最重要的是韵律,而身韵的运用是最基本也是地颂贤德教化人的道德。这就是中国舞蹈的精髓。流传不衰的最重要的。“身韵”即“身法”与“韵律”的总称。“身法”属于外部的《霓裳羽衣舞》《秦王破阵乐舞》等等,虽经千百年而依然不衰的技法范畴,“韵律”则属于艺术的内涵神采,它们二者的有机结合乐舞都是敬天,颂神,歌唱贤德,体现的是中国传统的文化的根和渗透,才能真正体现中国中国舞的风貌及审美的精髓。换句话本-"信仰为本道德为尊",这也是应承中华神传文化的经典说“身韵”即“形神兼备,身心并用,内外统一”这是中国舞不可缺中国舞独有的东西就是它特别注重身韵身法.身韵是人的少的标志是中国舞的艺术灵魂所在。身韵,虽然风格源是明显神情和心意要表达的东西,身法是指外形动作及韵律.中国舞还的,但它已不能再冠以“戏曲舞蹈”之名,它的从戏至舞的蜕变已讲究形、神、劲、律.。这些就构成了中国舞的表现必不可少的内基本完成。它已摆脱原戏曲舞蹈对角色行当的千变万化然而不容,也是身韵的基本要素,形在中国古典舞身韵中,包含姿态及管怎样变又是万变不离其宗这个“一”和这个“变”都是一种艺其动作连接的运动路线。形是神韵与气韵的归宿,神韵的具术难得的性格也是一门艺术的美学的要义。体化。进一步而言,形是神的外延,神则贯穿形的始终。神、形二中国舞不同于西方舞蹈,西方舞以"线条"之美中国舞以"圆者的有机结合的渗透,形成了中国古典舞特有的韵律美感。我和"为美。例如中国舞的"兰花指",外手指呈圆形胳臂肘也是圆国民族具有的内向、收敛、中和、节制、安分、持久的特点,正是这的手绝不能直直的伸出去,只有表现骂人的意思才会伸直手指。种民族文化识,形成了我们古典舞身韵中以神领形、以形传神而西方舞蹈要求把线条拉长到极致,加强线条往外延伸的的文化渊源。内涵的支配和心理的节奏所表达的结果,是所谓特色。中国舞也有注重的地方,肢体该倾斜就倾斜,手胳臂该圆的神形兼备、内外合一。也就是说,身韵的形离不开“意”、“气”、就要圆,脚该曲就要曲。每个部位的动作都能达到要求标准形力”,是靠这三者引动并综合而成的。中国古典舞讲究“舞以体之间自然能产生“韵"。中国舞蹈很能够刻划人物还有人物的尽其意”。“意”是一切动作的先导,同时也贯穿形体运动的全过感情、个性,可以表现肢体动作的详尽。程。它既可以导致气息自然贯通,使形的运动和表现有充实的神、韵、形、体的融合,才能充份表现出中国舞蹈的特有风格基础,又可引导形的活动范围,达到形情溶汇、神态完美,舞蹈与韵味。动作超群脱俗。身韵之形每时每刻也都是和呼吸联系在一起舞蹈中”神"的部份,这是关键所在,其他的身法技巧都是为如身韵中“含”“腆”“提”、“沉”呼吸必然要带动肌肉的收缩与运神”服务的。而这部份也是舞蹈从诞生到"岀炉"的关键,也就是动,动作与呼吸是紧密联系,互为作用的。动作是呼吸状态的扩舞蹈的内涵。大,呼吸赋予动作以生命力和表现力,从而产生适应的力,以达编舞的构思选材,立意都很重要,是表现善恶,美丑,光明,黑到支配动作所需要的力度。呼吸在动作达到完美中起了决定性暗还是喜怒哀乐愁这是舞蹈的"生命”。而灯光道具,服装都是的作用,同时它在动作表现情感中也是举足轻重的为表现舞蹈的韵意服务的配合的恰到好处就能把舞蹈演活,起不管是跳任何一支中国舞,一定要做到手到、眼到、身到,然到歌颂光明,美好,纯净教化人们道德情操的作用。后步到。"法”就是手、眼、身、步四种技巧的互相协调,要动作匀韵”不是终结,而是一个具有衍展性的生长源点。它体现了称、流畅。因此让人看起来感到很舒服,眼神的运用是舞蹈艺术中国古典舞的风貌及审美的精髓并以其丰富多变的舞姿、浓郁的精髓舞之神韵,中国古典舞蹈中有“一身的戏在脸上,一脸的的民族风格及强有力的表现能力成为中国古典舞的核心和主戏在眼上”一说,中国古典舞蹈演员们十分讲究眼部的传神与内要标志。它是中国击曲無古司追的昕在,南正的舞蹈的神韵涵。他们把常人的“看”艺术化通过眼睛表达七情六欲向观众在触动着观众的中国煤化工,光明美好和善恶展示人物的内心世界。若眼睛没任何内容,想必一个再优美的舞必报的永恒的CNMHG的敬重,修炼人对蹈动作亦苍白如纸难以吸引观众。《明心鉴》中说“凡作各种状慈悲的感悟和对珍惜生命的体悟,所有这一切通过中国舞独有态,必须用眼先行。昔人曰‘眼灵睛用力面状心中生”。京剧大师的身法传递给了观众。这正是如今尘世中的人们内心深处最渴梅兰芳也说过:………谁的脸上有表情谁的脸上不会做戏。这中求的共鸣。