中国传统意象与中国意象油画

谓天地?有如一尺半幅之上,上留天之位,下留地之位,中间方立其昌《画禅室随笔》从中感受到“春山澹冶而如美.夏山苍翠而意定景。在这种审美心胸的支配下.无论大至盈尺,小至方寸.皆滴,秋山明净而如妆,冬山慘淡而如睡”的情态.一山一水、一石被认为是一个天地。毛笔则为天地间的人物活动.象征着画家在天地一木,皆被赋予了画家的情感。于是这山也可含美,水便也可含情之中纵横驰骋,在有限的范围内达到了最为宏大的审美境界了。意境一般说来是主观意识对客观现实反映的表现。由于表现的通过临摹可感受古人随类赋彩的精髓。郭熙在《林泉高致》中内容、题材不同,可产生不同的艺术性能和效果,所以当我们看到强调:“真山水之烟岚四时不同,“真山水之云气四时不同¨,“真一幅或清新.或宁静.或萧疏.或雄伟壮丽的空间.仿佛亲临于大山水之风雨四时不同。中国画常出现《夏山图》《秋山图》等,自然之中一样。如《深堂琴趣图》描绘在空山深谷幽静的空间里发这些山水并不是某一种景物的写生,而是在创造一个或夏或秋,或出悠扬琴声的情景.画家还在琴堂之前添了一只舞动的白鹤。画中晨或暮的气氛。所有的景色。都是为画面中的气氛而服务的。山水既有静景,又有“音乐”动态,达到了“鸟鸣山更幽”的效果。而画在色彩的选择中,自由度是极大的。在具体到某一张画面时,色且,也能使人在其中意会到琴声欲令众山皆响,生机勃勃彩的意匠设计决断经过设计突出一种调子作为基调.如尽量渲染夕总之,学习中国山水画,临摹是必不可少的学习途径。临画必阳的红或兩后的绿.别的色彩可以压低。需要浓的可以尽量浓,需须忠实于原作,学习的过程又必然是以悟为先,即是从形似而神似要淡的可以尽量淡,总以烘托意境、增强表现力为根据。色与墨的的过程,也惟其得“神而可贵.古人所谓“得意忘形是也。以关系应是相得益彰。色不碍墨,保留了墨的光彩气的.又显出笔之精一笔一画开始,谦恭地追寻蓍前人的行迹,体味着古人的心境,经神。一旦画成,则色调统一,像音乐一样。着色时心不急.有步骤,过长时间的反复磨炼和生命感受不断积累,笔下线条的内涵会一点可浓可淡。一遍也可多遍.细心考虑而后下手色调薄中见厚点地丰厚,那时的山水将有着中国画传统的神韵.而又散发替今通过临幕.可以感受中国美学的传统思想,可以以最快.最直天的审美气息接的方式感受中国山水画的意境及笔墨气韵,了解山水画的意境理(黄方道/湖南城市学院美术与艺术系讲师)论,从而提高欣赏,创作能力,领悟意境与笔墨在整个中国画之中的感染力。清代王原祁云:“意在笔先,为画中要诀,作画于未搦管时,须安闲恬适,扫尽俗肠,默对素幅.凝神静气,看高下左右,幅内幅外,来路去路.胸有成竹。”以上论述中可以看出【参考文献】古人对待自然的态度是既热情又平和的,这与西方人那种对自然强周积實·中国画论辑要.南京.江苏美术出版杜力索取,重逻辑和科学的传统精神是有很大区别的。这种审美思[2]王克文山水画谈,上海上海人民美术出版杜[3熊志庭,刘城淮,金五德·宋人画论,长沙:湖南美术出版社,2000想的取向,反映了古人的自然观,人生观,反映了人对自然的态4]薛永年,赵力,尚刚·中国美术·五代至宋元,北京:中国人民大学度。通过临幕,可以自然地从中领悟做人的情操。意境的审美感出版社.2004受,基本是基于人对自然的态度,是对自然现象的审视与想象,借金维谱·中国英术·魏晋至唐.北京中国人民大学出版社,200物寓意。从顽石中感受到“雪尽身还瘦,云生势不孤”的气概。董中国传统意象与中国意象油画文,樊红蕖意象是中国古典美学的一个中心范畴。意象是审美的产物[内客摘类意鼻是物化的情感痔号,中国传就绘画求的是主客是在审美客体的基础上,经过主体的加工改造,是心与物相互交融慵录交的心理和瀟,是介于兵象和枷之间的绘西意鼻,中国的产物中国煤化工人合一的道家思想,历龛章油画的形成和发展,正是鱸承了中国传兢文化的榭髓并不断汲取现经后人画理论体系,它指导着艺代艺术率害管养的结果,表现出独村的艺术审美价值CNMHG艺术形式和中图有着截然「美键词意象绘画意象意象油画不同的文化背景.它传入中国后.中国艺术家在对其媒介和技法进行深入研究掌握的前提下尝试与中国的传统文化相结合,使这种材质樊术之友| CHINESE ART D|GEsT与技术也同样适合中国的文化。从朗世宁将油画传入中国开始,他就中国传统绘画的空间是时空一体的心理空间采用了西体中用的方法。20世纪,林风眠更是旗帜鲜明地提倡中中国画追求的是通过对审美意象的创造来营造一种情感化了的西合璧,在其后的国内外画坛上,吴冠中、赵无极.朱德群等一大批意境世界故而以一种心理空间的意象形式表现出来。这种心理空间油画家孜孜不倦地探索着中国意象油画之路。富有“俯仰自得的音乐节奏.体现着中国人的宇宙观。画家把主体中国传统意象绘画}情感融入自然宇宙中把我的生命,意志和宇宙的生命意志化在中国传统艺术中意象是一个重要的美学范畴。中国艺术为艺术作品的生命。心理的空间不重感觉真实,而重想象的真实,它家在观照或者把握艺术形象时,更关注绘画形式背后的文化内涵和个完全靠创作者、观赏者的想象来填补。倪瓒的《渔庄秋雾图》近景人情感的意象性把握。中国艺术强调“意象”的审美价值,有其深刻和远景之间的空间把我们引领到自我体验的遐想之中,靠自我的想象的文化背景。其特征如下丰富画面给予我们的感受1.中国传统意象绘画追求天人合一4.中国传统绘画意象指向诗化的意境中国意象思维的形成与发展是和“天人合一思想分不开中国绘画的艺术形象是在其文化审美观照所呈现出来的情的景的。《庄子·齐物论》中说:“天地与我并生,而万物与我为一以化和“景的情化的物我合一,并以其独特的造型语言所创造出来人为主体的眼光去看待自然或将自然人格化.达到物我相融.物我两的介于似与不似之间的意象形式。中国画家通过意象所要表达的正忘的境界。这种天人合一的思想正反映了中国古人的自然观,人是这种寓情于景的诗化境界一种象外之象,即“意境生观,反映了人对自然的人文态度意境”是由意象引领而发的一种心灵情感的更深层的体验中国古人对自然的观照态度和领悟自然的方式,在艺术上表现种表现造化自然.气韵生动的图景.表现作为宇宙的本体和生命为物我合一情景合一的审美观照。魏晋南北朝时刘勰《文心雕的道(气)。“以一管之笔,拟太虚之境。”(王微语)中国绘画的意龙·神思》篇中首次提出“意象这个美学概念:“独照之匠,象包含有"景外意.“意外妙之趣,引发欣贯者的无限情思。可以窥意象而运斤,此盖驭文之首术,谋篇之大端。窥意象而运斤说,中国绘画意象包容着丰富的审美情趣,开启人类情感体验,参合的窥,不是一般的观看,而是以独特的观照匠心,将审视与内天地.感悟人生。省、感性与理性,意识与潜意识在辩证统一的轨道上进行升华,调「二中国意象油画节.外物形象和艺术家的情意结合在一起,才会产生奇妙意象的境1.中国意象油画的发展演变界。中国传统绘画的“意象”正是基于人对自然的态度,是对自然中国意象油画是在中国传统文化的语境下把中国古典美学中意现象的审视与想象,是从“天人合一”思想衍生,演变,发展而成象的思想和中国绘画(特别是文人画)的写意方法应用于油画创造中的.并呈现出独特的面貌并借鉴现代主义艺术的抽象表现形式所创造出来的介于具象、表现2.中国传统意象绘画语言追求写意性、抽象性与符号化和抽象之间的绘画形式,中国意象油画的发展是和时代文化的审美需在中国早期文化典籍《易传·系辞传》中有这样一段话:“书不要以及艺术家的努力探索分不开的。尽言.言不尽意。然则,圣人之意,其不可见乎?子日:又人立象20世纪初中国留学生到西方学习油画.而这个时期正是西方以尽意.设卦以尽情伪,系辞焉以尽其言变而通之以尽利,鼓而舞油画发生大变革的时期。中国留学生在学习学院绘画和印象派的同之以尽神。”“立象以尽意”中的“象”是具体的、切近的、显露时,也接受着现代主义的熏陶。在中西绘画的融合中.林风眠的探索的.多端的,而“意则是深远的,幽隐的。这段话揭示了艺术形是不容忽视的。他受“野兽派”马蒂斯的启发,把中国的墨和西象以个别表现一般,以单纯表现丰富.以有限表现无限的特点方的色融合,在画面的处理上平衡了古典精神与时代意识之间的中国绘画追求这样的审美表现,在造型语言上就表现为独特的矛盾,把中国传统绘画的韵律感和西方油画的材质及现代艺术的形式写象性。尤其是唐宋以后文人绘画,更在造型语言上丰富了中国意象相结合进行大胆的尝试。他巧妙地利用中国的线和西方的面,使西方绘画的表现形式。文人画家为写胸中之意,不求形似,但求神似,艺术的雄伟和中国艺术的柔和相互渗透,达到了中西合璧的效果。追求写意风格。宋代的苏轼对主体和客体的审美关系有这样一段论赵无极从20世纪50年代开始,受到克利绘画中浪漫主义和神述:君子可以寓意于物,而不可留意于物。寓意于物,虽微物足以秘主义的影响,逐步形成自己的独特风格,画面中的景物带有中国式为乐.虽尤物不足以为病:留意于物.虽微物足以为病.虽尤物不足的想象和书法的意韵。朱德群受到尼古拉·德·斯塔尔的启发,在以为乐。一个画家如果“留意于物,就可能停留在自然事物表面形意象油画方面也取得了独特的建树。吴冠中指出:形式美是美术教态.为自然事物的常形所束缚:相反,如果“寓意于物”,所绘之物学的主要内容,而如何认识理解对象的美感,分析并掌握其美感就因带着画者的情思而有了性格.获得生命的形式因素应是美术教学的一个重要环节美术院校学生的主食。中国古典绘画语言的抽象性和符号化.主要表现在用笔,用墨和抽象美是形式美的核心.人们对形式美的喜爱是本能的用色上。用笔,用墨不是为了再现客观物的物理表象.而是追求由意中国煤化工侻写实技巧的束缚.在艺象创造而转化为写意的线条、墨点皴法和晕染,注重主观体验的“骨术语言代艺术有益的语言形式法用笔。在色彩方面中国画以墨为色.在水墨中用色,其随意性、灵从而形CNMH平.任传文,洪凌等都在活性强暗合了自然世界的运行规律和现象无法用语言清晰表达的特中西融合的基础上积极探索意象油画的艺术表现形式点。中国绘画的抽象色彩使观赏者获得了更加自由的想象空间白羽平的作品把强烈的主观欲望,个人生命体验揉进他的笔触N3/200寡薮择期‖4幕164色彩和画面的节奏中。他尤其关注光源色和固有色并置的作用,关注由的发展空间。艺术语言是作为人类精神交流的媒介.方法和手段而存材料与手法的表现潜力,形成其极强的个性化语言。其画面语言具有在,是出自艺术家的自然感性认识,经过艺术家心灵和精神升华了的精纯粹的形式意义.笔触的节奏感、画面的色彩感都具有独立性和自神性符号。绘画作为视觉语言也有这样的特征。中国传统绘画的写意身的审美价值,显示出极强的表现张力。如作品《旷原》《秋云》性是与其追求象外之象的意境美.表达天人合一的精神是分不开的《乡路》、《大平原》等。中国画家在用笔、用线、用色方面无不体现出一种自由精神洪凌的油画继承了中国传统绘画的精神—表现性,作品流露种主客合一的审美趋向。油画材料的特点决定了在操作中笔法.厚出一种恬淡的美学品格。20世纪90年代他的山水油画融合了西方薄、肌理等方面具有很大的发挥空间,因而可以发掘笔触.肌理的风景画和中国山水画的一般规律.具有创造性的价值。他在作画时,表现力,也可以追求书写过程中的骨法用笔的意韵。这些使得意象油挥笔随境而至,随情而走,随心而感.作品有诗与禅的境界,表现出画较之中国传统绘画具有更强的表现力.为油画家创造审美意象提供空灵生动的意境美。正如他在《洪凌艺术创作笔记》中所说:“我开更为宽松的空间。画面笔触、肌理成为意象油画美学价值的始从相对比较真实的创作情境向比较开阔的意象境界移动,向往着要体现能够拓出更多的笔墨气象。在形而上的层面上架起中西古今相合的桥4)审美意象鲜活生动梁,使我的绘画更充分地回到语言自在自为的状态上来意象油画的审美意象是艺术家对现实生活的直接观照而创造的任传文的作品则流露出书写的意味,注重线条和色彩的内在精意象油画艺术家赋予审美意象的不再是传统文人思想,而是时代的精神。他的作品用色用笔果断.颜色浓厚.笔触的拖痕明晰而不加修神——乐观进取,积极向上。如陈钧德先生的作品《山林云水图系列饰,从容自信,不是去描摹客观物象的真实,而是去追求再造形象语之九》.其情感的蕴藏饱满动人,画面洋溢着轻松而又欢快的情调,金言的独特情趣和自由的艺术氛围,画面形象因之更加意趣横生。字塔的构图传达着一种昂扬向上的气势.随意的书写笔法和画面的意经过几代人的不懈努力,中国意象油画以其独特的美学价值在世象空间令观者心旷神怡。艺术家从自然的山水中领悟到了时代的精神界艺术之林占有了一席之地或者说是他把时代的精神赋予了艺术形象,使得审美形象生动鲜明。2中国意象油画的美学价值意象油画在人物画方面.更注重从人物的精神面貌去表现其心中国意象油画是中国艺术家把西方的油画语言同中国人特有的艺灵深处的情感。忻东旺的人物画抓住民工的精神.突出强调人物的某术观念结合,走中国本土化道路的结晶。它不是朗世宁时代那种简单方面的特征,甚至夸张.扭曲人物的五官而使形象个性鲜明.生动的表面语言结合,也不是用油画颜料画中国水墨之“意象油画”,造型采用线面结合的手法,大面积的平铺色块和线条的勾勒相结合而是以其深厚的中国文化底蕴和语言.形式的独特性,形成的具有独轮廊的墨线时隐时现.犹如水墨画勾染法。他的人物画语言朴实无特审美价值的“意象油画华,贴切人物的身份和个性特征.意象鲜活生动。闫平.申玲等画家(1)中国意象油画传承中国艺术精神亦在其各自作品中塑造出了个性鲜活的艺术形象中国的传统艺术精神流淌在中国艺术家的血液中,中国艺术家总之,任何艺术都在特定的时期表现出时代特征。意象油画秉始终把自己置于大宇宙、大社会和历史、人生的长河中,把握人与承着中国传统绘画艺术精神和表现手法的精髓.汲取了现当代各门天、“地”的呼吸和脉搏的和谐,表现出积极向上、坚持文化艺术类艺术的有益成分.在新的时期,为了适应当代人情感的表达和欣赏精神的民族特征。的需要.展现出自由开放的审美品格。它是世界艺术中不可或缺的一中国意象油画秉承中国传统绘画的精神和手法.同时吸纳其他西员,是油画艺术中的瑰丽奇葩。方现代艺术(表现主义、抽象主义等)的营养发展自我,呈现出极大(樊红集/济宁学院美术系)的生命活力。画家关注社会,关注时代.关注问题,在创作题材、观照视角和表现方法上都体现了时代的精神,如段正渠的《夏日黄河》许江的《世纪之弈·黑白乾坤》【参考文献】(2)意象油画使艺术家获得创作的自由汪裕雄·审美意象学M辽宁教育出版社,193中国意象油画介于具象和抽象之间.表现艺术的真实而非模仿自[2]周积·中国画论辑要M南京,江苏美术出版杜,195然的真实,不拘泥于客观物象的再现.艺术家能自由地把自己融入所13]周振甫·文心雕龙译注M.北京人民文学出版社,19814]孔新苗.张萍·中西美术比较M济南山东画报出版社,2002描绘的艺术形象中而实现创作上的精神满足。当然不强调技巧恰恰5]宗白华·艺境M合肥:安徽教商出版社,2000是以技巧的掌握为前提.在这个前提下.艺术家的艺术构思才能自如6]蒋孔阳·美学新论围北京人民教育出版社,1983地得到表现.艺术家才能体验到创作过程中的自由快感。刀叶朗·中国美学史大纲M上海人民出版社.1985.它通过抽象的带有画家精神的独特语言.创造了似与不似的8易英·中国油画M天津人民美术出版社.199审美意象:靠着通感的作用.使艺术形象获得更广泛的象征意义和想■羊坐M干读计会延堂出社,2001象空间,从而使惫象油画构架起艺术家与欣赏者之间心灵和精神交流中国煤化工学出版社。2004的桥梁。CNMHGI2]刘淳·中国油画史MM北京.中国美术出版总社,2005(3)意象油画语言特色鲜明[3]徐复观·中国艺术精神M]华东师范大学出版社.2001意象油画继承中国绘画的造型语言的抽象性,其语言表现出开放自美术之灰 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