电脑音乐的应用与价值

或营轼2010年第10期文艺·传媒电脑音乐的应用与价值石小丽1石小敬2(1河南省平顶山市平煤股份四矿,河南平顶山4670932、中平能化集团天成公司,河南平顶山467093)擁要:介绍电脑音乐的发展和应用以及它在音乐中的地位,现立足于叙逑电脑音乐的基本情况和基础知识诸如:MDI、合成器、音序器、皴机、效果器等。最后介紹了电脑音乐的应用领城,它所带来的便利及其自身价值关键词:电脑音乐;基本知识;发展状况电脑音乐是运用现代电子计算机数字传送的原理,采用国际MID在MD音乐的制作方法或创作方式上大体上存在着两种模式技术标准,提高异步串行方式连接若十电子乐器而组成的电子音乐系种是“演奏家”方式,一种是“作曲家”方式。这两种方式各有所长而且可统,它包含有两个方面:MID创作和音频处理以相互结合、相互补充。流行音乐更多地用前一种方式而在音乐上比较MIDH的全称就是音乐设备数子化接口,是英文中“ Music Instrument讲究的更加专业化的艺术水准比较高和规模比较大的,则离不开后Digital Interface"的缩写。其中音频信号是由一些二进制信息组成的它种方式。音乐的本质特征是运用音乐来表达与传递情感是诉诸于人们不会表示音乐各方面的特性而是准确的记录下声音在空气中振动而产听觉的艺术。电脑音乐的产生改变了作曲家创作的作品是“半成品的生声波的形状,简称波形。电脑音乐系统从硬件上讲是计箅机系统和电状况。一首乐曲的一、二度创作都是十分重要的,一度是作曲者。传统的子乐器的结合。整理提供一个完整的电脑音乐系统应由三个部分组成。作曲过程是作曲家将出现于他的内心听觉”的一个个“乐思用乐谱的首先是电脑系统包括电脑主机相关软件MDl接口和打印机。电脑音方式记录下来的但迄今为止,所有的乐谱记录方式其实都是非常简略乐系统的工作能力来源于应用程序软件。电脑音乐软件主要包括四类,的和不够精确的,而且内心听觉必然具有的模糊性使得它和实际发出即:音序软件乐谱软件声音软件和智能作曲软件。音序软件就是在我的音乐声音总是有距离。作曲家在传统的音乐传播方式中所能完成的工国一般人们所说的作曲软件。因为从电脑的观点来看所调音乐的进行,作其实极为有限,他所留下的只是作为视觉符号的乐谱而不是音乐本就是乐音的有次序的运动简称音序。音序软件只是一个为人们作曲提身因此必须有演奏家和指挥家的参与,才能“还原成为真正人耳,可以供方便的程序,它本身并不能创造音乐,一个用纸和笔完全不会作曲的感知的音乐,但是对于作曲家来说是不是能真正“还原”成他所想象他人,同样不会凭借音序软件创造出美妙的音乐来;乐谱软件主要功能是所创作的那样则很难说。二度创作是一度创作的体现他力图最完美的显示和打印五线谱常常也具有相当出色的音序功能。在电脑看来作为表现出音乐的丰富内容把音乐作品的内涵展小出来。而一度创作所面音序的音乐和作为图形的乐谱是很不相同的两件东西。它们可以相互转临的问题随着电脑音乐的出现则发生了根本改变。它可置创作表演制换,但是工作原理显示方法、速度、容量都不同;声音软件主要是针对两作于一炉融作曲演奏、指挥、录音为一体能够真正实现作曲家的想方面事情,一是声音设计和修改这是在二十世纪七十年代以前的电脑象。演奏家的技巧和欣赏者灾际聆听的音响的重合和统一,对提高音乐音乐最热衷的事情,在二十世纪八十年代以后主要在合成器上操作现创作和演奏的数量简化音乐制作的过程都有着特殊的意义和作用。电在通过声音软件来做就更为方便了;二是硬盘录音,严格说来硬盘录音脑软件中能把每个乐器最基本的演奏效果通过音响或耳机不失真的播不完全属于电脑音乐范围但是它通常总是要和电脑音乐结合,而且只放出来从而解决了在短时间内难以系统的学习每种乐器的音域和演奏有和电脑音乐后,才能充分发挥它的优越性;智能作曲软件才是真正意方法的难题,方便整理提供我们了解乐器的音域和熟悉乐器的演奏义上的作曲软件,虽然还是离不开作曲家输入的某些规则和命令,作出电脑软件还可提供一定的图片资料把每件的乐器的构造和名称通过图许多合乎规定的或者随机的音序最后由作曲家选择编排和确定接着片方式展示出来。运用数字存储技术及数字音频处理技术可以把真实乐是电脑音乐系统的另一个重要组成部分:音源系统包括MD控制器和器的音乐毫发无损地记录下来并应用也可以对乐器的音色加以修饰和合成音源,采样音源及鼓机。电脑音乐系统中输MD信息的方法有好创新按个人的要求调整音域音色等。音序器软件还为创作者提供∫许多种最重要的是通过MID控制器来输入多的合唱和自然效果,让从前只能在录音棚完成的事轻而易举地得到了MID键盘是最常见的MD控制器,而电子合成器的键盘又是最常解决。电脑为音乐创作者带来了一种全新和使捷的操作手法。它把音乐用的MID键盘。我们可以把电子合成器简单的看作是MID键盘和音作品从构思到最终完成所花费的时间缩减至最短这样创作者无需花费源的组合;从产生声音的方法来看,音源大体都是采用“合成”和“采用”过多的时间精力在乐队的排练上,从而有更多的时间来构思作品内涵和两种路子。最早引入我国的影响较大的电子合成器是雅玛哈的DX7就表现形式是采用“合成”的方法称作为HM音源在当时以其音色的丰富多彩而电脑音乐的出现令作者的构思与乐队演奏需经二度创作才能解决风靡世界。合成方式虽然能产生十分丰富的音色但是在操作上很难有的矛盾将不复存在。当作者的音乐构思在电脑音乐系统中形成乐谱时目的的去模仿某种音色继而有关专家又设想从传统的现实的乐器声在以前须乐队演奏的实际音响已蕴藏其中,作曲者可根据实际音响效音中获得电子乐器的音色音源,发明了“采样”方式创造了PCM音源;果利用电脑具有人机交互性的原理,控制界面检索问题增删内容,随打击乐的音色差不多都是采样得来的,本质上同其他音色没有什么不时更改,允实。最后完整的展示出作者所期望的最佳理想效果。从而达到同,一般的合成器和音源里都有不少打击乐音色。但在应用中常把打击抽象构思与音乐形象乐谱符号与实际音响理性认识与感性认识的完乐音色集合在一个乐器里,加上“鼓垫以后就叫做鼓机,与音序器装在满统一。在电子乐器从模仿传统乐器开始后,出现了两者之间的关系问起并提供一些预置的节奏样板。还有一类能够直接采集传统乐器声音题持这种观点的人认为:电子乐器的主要价值在于能够模仿以至取代和自然音响的我们把它们叫做采样合成器或者采样音源。我们可以用某些传统乐器甚至认为会由此带来传统乐器和演奏家的消亡它们来采集各种我们喜欢的音响经过整理加工后在音乐创作中使用,事实上电脑音乐和乐队演奏的最大差别并不是在于音色而是在特别是用它们来采集民族乐器的音色应用在民族风格浓郁的音乐作品于演奏过程中的细微变化包括演奏方法和情感力度的变化,总是不能中最后是电脑音乐系统的第三个组成部分:音响和音系统。在电子象表演者演奏时那样丰富细腻并且变幻无穷和随心所欲。所以电脑音乐中,音响和录音系统技术逐渐介入音乐的传播,演奏乃至创作,音乐并不会替代活人演奏既无必要也无可能。电子和传统音乐之成为“音乐”家族中的不可缺成员。体现在硬件配置上就是音响和录间不可能相互取代,只能是相互补充都各有其独特的自身价值。作曲音系统,主要包括调音台效果器,均衡器,功率放大器监听音箱和双家的构中国煤化工制成实际音并加以保轨多轨录音机等。MID能够传递的信息包括作曲家的信息如音高节存这是奏音色等;演奏家的信息如力度强弱演奏方法等指挥家的信息如乐史上的CNMHG术,音乐艺术声音处理统一的节拍变化声部平衡等;录音师的信息,如声象音量控制音响效技术三者结合所培养出的结晶—电厕肯冰出现为人类构造出全新果控制等。所有这些信息都能在电脑音乐系统中得到充分完美的控的音乐和音乐形式,为创作者提供了全新的创作工具创作模式和思维方式60、MYK